Más de confia.

El mejor tema del disco a mi gusto.

Confia de Fito Paez.

Hoy pasaba por una tienda de discos, con la esperanza de ver en venta el disco nuevo de uno de mis músicos preferidos: Fito Paez. Y pues adivinen que, SI ESTABA, ni lo pense, entre y en 30 segundos estaba afuera con disco nuevo. Y pues es que lo he esperado bastante. Espero los discos de fito desde Naturaleza Sangre. Este último pues bastante bueno, a mi criterio, roquero y demás, después vino El mundo cabe en una canción que es un disco confuso con algunas canciones muy superficiales y otras pues que si gustan. Posteriormente vino el experimento de Rodolfo en donde mejoró en su poesía además de ser un disco solo con piano. La esperanza de volver a oir al Fito de Abre, Circo beat, El amor depués del amor y Giros estaba puesta en su mas reciente produccion llamada Confia. Confia en que fito? en que en este vas a retornar a la poesía y la inteligencia en la música de años anteriores? Ya veríamos.

Despúes de escucharlo un par de veces es un disco definitivamente Beatelesco con guiños a álbumes como Abbey Road o let it be. Tiene energía, pero no, amigos, no es ni por asomo el fito de los 80s o los 90s lo cual no necesariamente esta mal. A nivel lírico las letras no necesariamente se explican por si mismas, la gran mayoría se pueden explicar como sean aunque no se ve un gran esfuerzo ni por la rima ni por la métrica, mas bien se nota que lo que queria era expresarse de una manera mas viceral, mas a flor de piel. Sin embargo hay varias frases e inclusive letras enteras maravillosas como las de London Town. No es ninguna maravilla musical, mas bien es como un disco con canciones muy agradables pero sin ninguna complejidad en las mismas, aunque si con perlitas melódicas en cada una de ellas. El arte del disco es muy interesante y bien logrado a mi criterio.

El disco empieza con el tema confia que es bastante enérgico, con una metrica desordenada en la letra, pero aun asi una letra bien interesante, es un tema entretenido, aunque bastante plano en lo que es su melodia.

Tiempo al Tiempo es el primer sencillo del disco. Es una canción bastante bonita y con una estructura tipica. A mi me gusta mucho, es sencilla pero sincera, y la letra por mas que resulte medio obvia dice cosas muy importantes. cuidado con lo que quieres, porque algun dia lo podes conseguir, no se trata solo de tu voluntad, dale tiempo al tiempo.

m y m. es un tema con algunos toques pop y funk, letra tonta a mi criterio, sobre dos muchachas aparentemente irresistibles, con melodia juguetona y partecitas que tienen patrones melódicos muy bonitos.

la nave espacial. es una historia de dos chicos que se fueron a viajar y a experimentar, lo que no me gusta es que sacrifica la poesía en función de contar la historia, un poco ficticia porque supuestamente al final rio de janeiro queda destruido. Musicalmente es un Rock, y tiene partes como muy predecibles y rebuscadas. Creo que es el tema mas debil por no decir malo del albúm.

London Town. Por mucho el mejor tema del disco, claramente destinada a convertirse en un clasico, en uno de esos himnos de concierto. Lennon y Mcartney estan presentes en esta composicion baladesca, con una melodia muy hermosa y emotiva que evoca toda clase de sentimientos, en mi, melancolia, aceptacion, esperanza. Una letra que deja mucho a la imaginacion y al corazón, que trae imagenes a la mente y recuerdos del corazón. Simplemente maravillosa, despues de escucharla opaca a todas las demas. Simplemente hermosa. Gracias Flaco. Y lo que fue hermoso nunca mas ya lo sera, llueve y esta gris, el sol ya vendra..... Me encanta.

Limbo Mambo. Una cancioncita bastante bonita con melodia solida y cortita. Con una letra que dice mucho y no dice nada, cada quien escoje. Es una de esas que se quedan dando vuelta en la cabeza y que un tararea todo el dia.

La Ley de la vida. Ok esta es buena. un rock que me acuerda no se porque a charly garcia. Buena letra. Fuerte y energética. Melódicamente tiene una cadencia lindísima.

El mundo de Hoy. una tipica rola de los 60s, con todo el aire de la ballada de aquella epoca. La letra no importa, para mi no es tan buena, y la musiquita bastante sencilla, pero se disfruta. Fito quiere explorar varios estilos.

Saliendo de tu prision. Melodia bonita, de esas que hacen que uno mueva la cabeza. La letra no me gusta mucho, me parece que dice cualquier cosas. Pero es muy bonita melodicamente.

En el Baño de un hotel. Es un Rock sin pena ni gloria. La letra sobre una muchacha disparatada que se pone a hacer loco, probablemente con fito. Una de las mas debiles.\

Fuera de control. Es un Rock tambien con partes cantadas en Ingles. Tambien evoca a Charly.

Desaluz. Esta cierra el disco, y lo cierra bien. Una balada hermosa tambien con todos los toques beatle posible. La melodia es hermosa. Una de las mejores sin dudas.

Bueno no es una obra maestra, es un buen disco, sin embargo sigo pensando que Fito esta en un momento creativo que no es tan meticuloso si no mas bien mas sencillo. El disco tiene canciones muy buenas y otras que pasaran de largo. Aun asi siempre tiene algo para todos como todo disco de fito y a los que nos gusta la música del flaco, nos las aprenderemos y las cantaremos en la tarde mientras esté gris y estemos esperando al sol.

Arjona no tiene nada que ver con Paez.

Hace poco se generó una polémica entre el Guatemalteco Ricardo Arjona y el Argentino Fito Paez. Esto porque Paez comentó que consideraba como aniquilamiento de valores el hecho de que la ciudad le diera 35 luna parks a Ricardo Arjona y a Charly Garcia solo 2. Arjona contesto: El señor Fito Páez habla de aniquilación cultural y me menciona. De forma sospechosa señala el inicio de este problema en su país casi de manera simultánea con el descenso claro de su capacidad artística"Arjona también se refirió a la frustrada carrera como cineasta de Páez, quien dirigió dos films, "Vidas privadas" y "¿De quién es el portaligas?" con escasa aceptación de la crítica y el público. "Ya quiso usted ser Charly García, después quiso ser Almodóvar. Lamentable lo suyo señor. Lamentable", disparó el guatemalteco. Es evidente que Arjona no comprendio el comentario de Fito, en donde fito no habla mal necesariamente de la obra de Arjona si no que critica a Buenos Aires, exponiendo el hecho de que no da lugar a sus valores ( Charly Garcia) y si lo hace asi con musicos comerciales extrangeros. Es claro que a Arjona le queda grande la pelea ya que contesta impulsivamente de una manera segun El intelectual hablando de cosas que no sabe. Inclusive Fito no se ha vuelto a manifestar sobre el tema. El rock Latinoamericano tiene dos escuelas principales. La argentina y la mexicana. Fito Paez es heredero junto con Andres Calamaro y Gustavo Cerati de una tradicion musical que viene de los tres padres del Rock Argentino: Charly Garcia, Luis Alberto Spinetta y Lito Nebbia. Los que Fito ha logrado es un estilo propio que no se repite que cambia con cada disco. Un lirismo único y sincero y un amor del publico a pura honestidad artistica. Fue el primer musico latinoamericano que toco en la plaza de la revolucion de Cuba con Milanes, tiene el disco mas vendido de la música rock en Español y es metido por la critica dentro de la trova aunque el no se considere parte de ella. Arjona no pertenece a ninguna escuela no es heredero de nada porque no le ha hecho honor en su música a ningún pionero latinoamericano, tiene un estilo propio si, pero que se repite en todos sus discos con letras que parecen canciones de comedias y un arremedo de poesía que vaya usted un poquito a la escuela. No ha innovado nada e insiste en ser parte de la trova cuando la crítica popular lo saca cada vez que puede. No es bueno nunca hacerce de enemigos que no esten a la altura del conflicto, que piensan que hacen una guerra y se mean encima como chicos. Fito Paez.

Mercedes Sosa

La musica de America latina es maravillosa, muy rica, muy fructifera, y es triste que muchas veces a tratamos de definir sin tomar en cuenta a sus padres, a sus pioneros. Da muchisima tristeza que hoy no se conozca sobre: Jobim, Manzanero, Yupanqui, Parra y otros. Ellos engendraron una camada de musicos maravillosos que han cantado la historia de américa latina, y esas canciones, esas historias se condenzan en una voz, la de Mercedes Sosa. Ella fue la mamá por decirlo de algun modo de los cantores latinoamericanos, ella fue La Voz del continente, y lo seguira siendo. Quien quiera definir el canto latinoamericano sin ella, pues bueno, mejor que no lo haga. La voz de mercedes siempre nos hizo viajar, imaginar, reflexionar y querer cambiar, nos ayudo pensar y a recordar quienes somos y de donde venimos. Su muerte es un vacio que no sera llenado facilmente, ya que pocas son las artistas mujeres que se perfilan para seguir con el trabajo de Mercedes. Su ultima Produccion discografica se llama Cantora. Es un disco doble maravilloso, lleno de arreglos hermosoa. Hay invitados famosos e importantes en todos los temas

El disco abre de una manera hermosa con Aquellas pequeñas cosas en un duo con Joan Manuel Serrat. Despues de escuchar este tema, no sabia que esperar, si el disco habia abierto con tal belleza que seguiria. Serrat a mi criterio es el cantautor mas importante de los ultimos 50 años.

Continua con una version de Barro Talvez realizada con nada mas y nada menos que Luis Alberto Spinetta. Hermoso.

Jorge Drexler la acompaña bien en el tema sea, pero las cosas se vuelven a poner violentas con la aparicion de un grande: Caetano Veloso que interpreta con ella Coracao Vagabundo.

Seguidamente sigue una interpretacion de la masa con Shakira, en la que presiono el boton de Skip, y trato de olvidar el hecho de que Shakira esta en el album.

Diego torres, Soledad Pastorutti, Gustavo Santaollala y Julieta Venegas ( la respeto) hacen muy bonitas interpretaciones tamb.

Con Leon Gieco, Victor Heredia y Pedro Aznar, retorna el peso al disco.

El disco 2 abre con una bonita version de zona de promesas con Cerati, y seguidamente la Negra interpreta desarma y sangra con The one and only Charly Garcia.

Fito, Sabina, Daniela Mercury, Luis Salinas y Liliana Herrero son algunos de los grandes que participan en el disco.

Por ultimo aunque no lo crean, no me parecio nada mal la participacion de calle 13 en una de las canciones con Mercedes, El maje este Rene Perez escribio una buena letra e interpreta con buena, con buena..... eh.. no se que, pero suena bien.

http://www.youtube.com/watch?v=VSDX8mJHSfs